学习平面设计不能错过的好书

　　你想要深入了解和学习平面设计吗？是不是无从入手呢？别急，小编今天给大家推荐一些学习平面设计不能错过的一些好书。

　　一、《世界平面设计史》

　　A HISTORY OF GRAPHIC DESIGN

　　作者：王受之

　　相信很多考研的学子对这本书应该是熟悉不过了，本书中介绍了工业时代的版面设计、维多利亚时期的大众化平面设计、现代艺术对平面设计发展的影响、国际主义平面设计风格的形成等各种内容。

　　这本书是王受之多年来研究平面设计的结晶。在1998年就曾经以《世界现代平面设计史》的名字出版过，现在在那本著作的基础上，增加了第十七章“数码时代的平面设计”，对文字也进行了修改和补充，应该是现如今用中文反映平面设计发展的完整的著作了。

　　二、《设计中的设计》

　　DESIGNING DESIGN

　　作者：原研哉

　　对于一个平面设计师来说，用一本书的内容把“设计”这个词语表达清晰，是很不容易的一件事情。这个词汇在我们的认知里，总是被认为和设计师“主体创作性”有相同的意思，貌似是设计师灵感的拓展。但是原研哉先生的聪明之处，在于他不一开场就来些设计法则与技巧，他更关注设计师的内层观念，同样重视观念工业时代的体现，工业时代的生产线是各式的模型与容器，设计师的观念、思想则是不同的变化，通过设计师对一些物体形态的看法和见解，使各种各样的思想与见解终得以被流传与认可。

　　三、《极简之道》

　　JAPANESE DESIGN

　　作者：善本

　　这本书则是以时间为顺序，讲述了自1950起的两个重要时期——“战后四十年”与“十年”，在日本平面设计之父龟仓雄策的带领下，层出不穷的日本平面设计师致力于发展如何将本土文化与现代平面设计相融合，打造出日本平面设计独有的美学概念，并将其推向全世界，这些发展创造了壮阔历史。

　　其中包含了日本设计新局面的设计师，如战后、二、三代大师，还有十年的家，本书对这些大师进行了详细的介绍，带领读者全方位全视野认识日本当代设计。书中邀请了六位当下活跃的日本平面设计，深入探讨“日式美学的起源”、“日本平面设计的发展”、“设计教育的核心理念”、“日本设计师如何奋起与扩大组织影响力”等一系列对日本平面设计影响至今的问题，他们发表各自的看法，希望能帮助读者探究日本平面设计的本质，掌握日式极简的精髓。